Exposición de las alumnas del Máster en Mercado del Arte y Gestión de Empresas Relacionadas

Desde el año 2010 la Universidad Nebrija ofrece al alumnado del Máster de Mercado del Arte y Gestión de Empresas Relacionadas la oportunidad de comisariar una exposición como Trabajo de Fin de Máster. Este año, con motivo de la conmemoración del V centenario de la muerte de Antonio de Nebrija (1522-2022), las alumnas seleccionadas para la realización de este proyecto, Covadonga Fernández-Avello, Covadonga Martínez, Adriana Matías, Mar Navidad y Eliana Vessi, aprovechan la ocasión no solo para celebrar la figura de Nebrija y su aportación al humanismo y a la gramática, sino también para reivindicar el papel de su hija Francisca de Nebrija, a través de una exposición que conmemora la pasión y dedicación de ambos a la lengua española.

Esta consagración de Antonio y Francisca por la lengua se presenta como el pilar central de la exposición: un escenario idóneo en el que bucear a través de las conexiones e influencias entre las artes plásticas y la literatura. Tomando como punto de partida el concepto de “ut pictura poesis” desarrollado por el poeta latino Horacio en la Epístola a los Pisones y las posteriores revisiones del historiador y arqueólogo Johann Joachim Winckelmann (Stendal, 1717 – Trieste, 1768), así como las del crítico de arte Gotthold Ephraim Lessing (Kamenz, 1729 – Brunswick, 1781), la exposición ofrece un espacio para este debate en torno a los límites entre ambas manifestaciones artísticas, una cuestión discutida desde los propios orígenes de la escritura. “Como la pintura, así es la poesía” es la traducción de este término con el que Horacio afirma la equidad e igualdad de las artes hermanas en cuanto a las sensaciones que producen y la experiencia de cada una de ellas, pero ambas manifestaciones artísticas no son siempre tratadas como iguales, y se han dado numerosos debates a lo largo de la historia sobre sus similitudes, diferencias y la superioridad de una u otra, como la igualdad entre ambas que afirmaba Winckelmann, o la superioridad de la poesía que defendía Lessing.

La exposición colectiva tendrá lugar en el Centro Cultural Galileo de Madrid del 25 de junio al 10 de julio y reunirá la obra de cinco artistas cuyas líneas de trabajo convergen en las conexiones e influencias de la literatura y la narración con las artes plásticas: la creación de piezas desde un texto literario o la construcción de un texto a partir de sus piezas son las ideas fundamentales en las que se basan las obras seleccionadas de Mercedes Azpilicueta (La Plata, 1981), Marla Jacarilla (Alicante, 1980), Glenda León (La Habana, 1976), Julia Llerena (Sevilla, 1985) y Almudena Lobera (Madrid, 1984).